Искусство сотрудничества - это нечто, что часто применяется в модном мире. И хотя оно делается так часто, всегда с восторгом и ожиданием принимается тогда, когда речь идет о сотрудничестве между брендами и дизайнерами. Однако исключительное мастерство и креативность самых иконичных фотографов мира моды обычно остаются незамеченными для общественности, несмотря на их глубокое влияние на формирование каждой модной кампании. Одежда дизайнера и желаемое изображение или повествование могут быть переданы только тогда, когда фотограф показывает их таким образом, чтобы это было увлекательно и задумчиво. Несомненно, фотография свидетельствует о силе визуального рассказа, которая является значимым аспектом высокой моды.
Многие дизайнеры обращаются за помощью к фотографам, чтобы оживить свои наряды через различные факторы, такие как позирование, освещение и фон, среди многих других. Для дизайнера важно передать желаемое изображение бренда и его повествование. Мода забирает осязаемые объекты и превращает их в невесомые ответы, чтобы создать более значительное и содержательное изображение и вызвать желание к одежде и передать определенное изображение бренда. Именно здесь кроется красота творческих союзов между дизайнерами и фотографами, где сталкиваются художественные видения и создается история. LUXUO исследует самые значимые пары дизайнер-фотограф в мире моды, от Джанни Версаче и Ричарда Аведона до Рафа Симонса и Вилли Вандерперра.
Умерший Ричард Аведон оказал огромное влияние на мир моды, сняв таких знаменитостей, как The Beatles, Одри Хепберн и Мэрилин Монро. Он был широко известен своей способностью смешивать искусство и коммерческую фотографию, запечатлевая моделей в движении, а не в статичном образе моды того времени. Фотограф имел долгое сотрудничество с Джанни Версаче, создавая рекламные кампании для бренда почти 20 лет с 1979 по 1998 годы. Совместная работа Аведона с экстравагантным и эклектичным дизайнером была идеальным сочетанием. Он запечатлел моделей, одетых в гламурные наряды Версаче, но свободных в движениях, исходящих из них ощущение свободы и веселья. Динамичные особенности творческого сотрудничества между Джанни Версаче и Ричардом Аведоном закрепили образ сильной женственности Версаче, являющийся вечно засекреченным в модной истории.
Дуэт иконального дизайнера Джона Гальяно и британского фотографа Ника Найта является одним из наиболее революционных и влиятельных пар дизайнер-фотограф в мире моды. Работа Джона Гальяно для Dior в начале 2000-х годов, хотя и вызывала споры, была невозможна забыть. Работа Гальяно подразумевала бунтарство против жесткой и ограниченной высокой моды с его фантастическими созданиями, представленными как максималистский спектакль. В работе Ника Найта, хотя она и революционна, корни лежали в классическом искусстве, часто черпая вдохновение из традиционных идеалов и переосмысливая их.
Британский фотограф Глен Лучфорд является высоко оцениваемой фигурой в модном мире и часто признается за то, что он изменил визуальную историю Gucci, созданную тогдашним креативным директором Алессандро Микеле. Gucci Алессандро Микеле был безусловно успешным, первый квартал под его руководством привел к увеличению выручки на 51%. Его стиль имел чрезвычайно выразительный винтажный стиль, с инклюзивностью и гендерным равенством в центре внимания бренда, и долгосрочный союз с Гленом Лучфордом был идеальным фотографом для его демонстрации. Лучфорд хорошо известен своим предшествовавшим использованию кинематографического освещения в модной фотографии. Это позволило ему сыграть ключевую роль в переосмыслении Gucci, захватывая желание Микеле уйти от прежнего, чрезмерно сексуального образа Gucci и адаптироваться к историческим кодам бренда.
Юрген Теллер - один из самых иконичных фотографов мира моды, известный своим уникальным стилем захвата субъектов в ежедневных или простых местах. Юрген Теллер и Марк Джейкобс сотрудничают уже почти два десятилетия, причем Теллер снимает кампании Марка Джейкобса прямо 14 лет подряд. Дуэт встретился до достижения успеха в своих областях, в значительной степени приписывая друг другу за вдохновение и уверенность. Работа революционного дуэта характеризуется игривым стилем и бунтом против обычных студийных огней и поз моделей. Теллер уделяет особое внимание захвату энергии субъекта, а не статическому продукту, который он носит, чтобы вызвать ощущение "человечности" и индивидуальности.
За свою обширную карьеру Раф Симонс утвердил себя как олицетворение смелой и эдги молодежной культуры. Его творения оживали благодаря художественному мастерству бельгийского фотографа Вилли Вандерперра, создающего искусство с минималистической церебральной имагерией. Двадцатилетнее творческое союз Рафа Симонса и Вилли Вандерперра стало значимым в исследовании тем темного романтизма, молодежи и восстания против мягкости и элегантности высокой моды. Вандерперр часто черпал вдохновение из своей загородной родной области, создавая свое искусство глазами изолированной молодежи, чтобы поймать "скорую необходимость прошлого и настоящего и неосторожную ностальгию о будущем". Это идеально сочеталось с дизайнами Симонса, создавая партнерство, которое стало важным и влиятельным в мире моды.
